第四十四章 日常(1/2)

小吕子不擅长调教演员。

至少他不专业，他只会跟演员分析剧本，然后让演员一遍一遍的来…

这么做的好处当然是演员有更多的机会一点点实验，什么都给演员说透了，某种程度上，便剥夺了演员的一部分创作空间和自由。

坏处就是有点折磨演员，跟他合作的演员，必须得有演技傍身，而且还能理解他想要的东西。

听说圈子里最牛逼的，擅长调教演员的是陈恺哥，说他给演员讲戏的时候，从故事背景到表演方式再到人物分析，全方位揭示…

只是不明白，为啥没捧出像样的新人？

《白粥流行》，自己儿子都没带出来？

范兵兵演过陈恺哥的戏，也拍过裤子的作品，《手机》拿了一堆提名，甚至拿了百花奖，《潘金莲》也拿了一堆奖，为毛《赵氏孤儿》啥也没拿到？

其实，到了大导演的程度，手头的资源足够，一般更乐于用最好的摄影、最好的演员、最好的技术服务于自己理念的表达。

论挖掘人物内涵，老谋子、星爷和墨镜王才是专业的，他们手下有过巩利、章紫怡，莫闻蔚、张白芝、梁朝为、张果荣…

老陈就是单纯捡现成的。

而且《风月》、《荆轲刺秦王》，巩利明显无所适从，浮于表面——浮夸的话剧式的表演！

能把巩利折腾到这种程度的导演，老陈是唯一一个。

居然还夸他是什么‘两岸三地最擅长挑拨演员的大导演’…

恰烂钱也不是这种吃法！

导演，按照名词解释需要“指导表演”，所以导演还要对“故事的脉络走向和主题认知”，“人物的性格和反应”有完整的理解，再对演员的指导，才会有正面的，积极的影响。

这就说明，调教演员演技本身也是导演工作的一部分！

导演在剧组的工作其实就是指点演员表演和统筹电影。

统筹电影就是要想观众之所想，你得让观众喜欢你的电影。

这个吕潇然有辅助器在，不是太担心，指导表演，也很简单——他不够专业，那就让专业的来！

张国粒好为人师，那就拜托他帮帮忙呗…

至于孙红磊，你看啊，《边境风云》这个剧组，导演、编剧包括拍摄条件是不是都很完美？

世事岂能尽皆完美？

有时候有一些困难不是坏事，比方说对手戏演员没有达到心理预期之类的…

……

老曹和组峰感觉《边境风云》剧组蛮不错的。

他们所谓的不错，除了剧组的日常生活水准达标，最主要，演员之间的关系也挺融洽的。

下了戏，有事没事就一起聚聚…

是真的聚在一起，然后胡侃。

除了聊电影就是聊表演，有时候吕潇然也会加入其中，但他说不到几句，就会被制片人喊走…

“《石头》好像提名了金像奖亚洲最佳电影？”

“又没拿奖！”

“拿奖的是《千里走单骑》”

“老谋子那个戏？”

“对！”

“老谋子去现场了没？”

“应该没去吧，他还忙着奥运会吧！”

“诶，你们说香港演员怎么就这么吃得开？”

“…你…你说呢？”

“演得好？”

“屁！来回来去就那几个演员…”

正好吕潇然走过来了，加入了讨论“主要还是香港电影比咱们玩得转，现在市场上充斥的大多都是香港的商业片，观众接受了他们那套东西。”

“长期以来，内地电影擅长的是、散文甚至诗歌式的对白，美感有了，看多了却审美疲劳，香港电影娱乐性比较充足…”

“虽然电影拍摄政策无限放宽，国内对商业市场的规则与玩法也逐渐理清，可至少十年之内，国内还得把那些香港明星搭板供着。”

“不过，我是打心眼里瞧不上香港那边的演员，又没比咱们多两胳膊两腿，凭什么片酬多一个零？”

“咳咳…”张国粒道“不能这么说，人家有名气！”

“有什么名气？《黄金甲》不用周闰发，换了姜闻就拿不到两亿票房？”

“人又不是冲着周闰发来看的电影，否则《卧虎藏龙》、《防弹武僧》内地票房怎么就不行了？”

“票房号召力就是个屁，宣传做好了，剧情方面有惊喜，以现在的市场条件，两千万到五千万是很正常的数据！”

“所以，你觉着《边境风云》票房能有五千万？”

黄博打断了小吕子的吹牛宣言…

“诶，我可没说啊，《边境风云》可不算正常的商业电影，某种程度来讲，这是部实验片！”

小吕子也就嘴上功夫了…

但他很强硬表示“你们等我下一部作品，保证五千万票房以上！”

“卧槽，你下一部作品剧本出来了？”

“嗯，我一共写了五个剧本，《边境风云》最成熟，下一部偏娱乐，商业属性比较重…”

“剧本呢？”

我踏马哪知道剧本在哪？

吕潇然脸色不变“…在我家里，这么宝贵的东西，怎么可能随手携带？”

“对了，你的《双驴记》快上了吧？”

“嗯，”吕潇然忽然深情款款看了看宁昊，后者脸色一变“你不会要请假吧？你真的要请假？请几天？”

“一个礼拜…我得配合做一些宣传工作…”

“你是导演…你走了…”

“什么导不导演的，这电影，大家合伙做起来的，我就负责喊个咔，