第六百五十八章 理想(2/3)
特别深刻。这方面也是秦放歌拿手的,历来对亲情讴歌赞美的优秀作品也数不胜数。但秦放歌选择从冯璐璐的切身经历出发。
二胡在表达这类情感的时候,也特别具有优势,催泪效果,二胡如果称第二的话,其他乐器很难称第一。
亲情,尤其是父母情是天底下最无私的,可怜天下父母心,这个世界恐怕很难找到对自己比父母对自己还好的人。
秦放歌曾经也是身为人父的人,自身的经历已是相当丰富的。但他选择把这样的经验埋在心底,只把那份天下父母共同情感表达出来。
真挚的情感,用心的演奏,冯璐璐在这段上练习的时间非常多,关键有切身的感觉,又是为她量身打造的,要演奏不好的话,她自己也没有脸面。
此外,其他几个二胡手的曲子,冯璐璐也有练习,可以说,乐团最忙碌的人,除了滕舒婷,就是她们几个学二胡的了。
而这段里面,催泪炸弹并没有爆炸,只把这些情绪积累起来,留着之后的爆发。而不管是冯璐璐还是秦放歌,都不想看到把自己,也把别人拉得泪流满面的情景。
二胡之后就是李若离的笙,和她的人一样,清丽优雅,晶莹剔透。
我有嘉宾,鼓瑟吹笙。——《诗·小雅·鹿鸣》,历史悠久的笙,现在也是经过不断的改良的。
出身古典音乐世家的李若离,受传统音乐文化的影响特别深。她个子娇小玲珑,性子比较柔弱,胆子也比较小。乐团的女生们,也都把她当小妹妹一般关心爱护,但都还是希望她能更勇敢一些。
李若离所坚持的,喜欢的东西,也还是比较传统一些的,这点和林宝卿倒是很相像。
她给秦放歌的动机,也是希望姐妹长久和睦的,也非常符合笙,以及她自己的特性的。
而从有关于笙的词语中,也可以看出来,笙歌鼎沸,笙磬同音等等。
秦放歌也就这样的动机进行创作,也完全是古典音乐的结构,其中的音乐形象,也就像李若离一样,娇怯害羞的少女,带着漫卷的书香气。
这样的姑娘,不管走到哪里,都是值得人疼爱照顾的重生倚天之北冥神功
。
在旋律上,秦放歌自然不会偷懒,也保持着一贯的高水准。
李若离的笙,演奏的也正是这优美动人,又温婉可人的旋律。其他乐器的和声,逐个加入进来,也正像是姐妹们对她的照顾和爱怜。
而观众们在她们演奏的适合,也能分辨得出来,这其中的音乐形象,就是那个吹笙的女孩子。她有着纤柔的气质,娇弱的身子,还有最最善良美丽的心灵。同时,大家也能听出其中的依恋之情,姐妹情深,在这段曲子中,可谓体现得淋漓尽致。
这之后,就是左书琴的吉他,古典吉他的表现力在所有乐器中,也都是数一数二的。不过平时的话,大家接触得最多的还是电吉他和民谣吉他。
左书琴给出的动机也很无私,她同样也乐于当承前启后的过度。不过秦放歌这个作曲者老是爱玩出些特别的花样来,在这里的时候也不例外,再散下去的话,整首曲子就完全没法看了。
有了她的铺成作用,也为后面韩薇的低音提琴,打好了基础,只是又差点被部分观众所误会全曲结束。
不过这时候,但凡还有些脑筋思考的观众都该清楚,秦放歌这家伙,不把每位姑娘手里的乐器单独拿来出,让她们做一回主角,是肯定不会善罢干休的。
韩薇这人其实有点小怪癖,性格中也有很明显阴郁的一面,连给秦放歌的动机都是如此,带着忧伤和颓废,一种伤感的美学。
但不管是秦放歌,还是她的姐妹们,都希望她能收起这份莫名的感伤和忧愁,以更明媚的姿态,去拥抱更美好的明天。
为此,他所创作出来的这段音乐,也在浪漫和感伤中纠缠,可最后,还是要以积极向上的心情去面对。
但凡搞艺术的,似乎也都喜欢这样的调调,秦放歌也是见怪不惊。
韩薇之后,就是人如其名的宋娴。
她也是比较娴静的性质,古筝于她而言,就是生活学习的绝大部分,然后就是看书思考了。
她给的动机是对人生对未来的思考,这似乎也是一个特别难解的哲学问题。
好在秦放歌的经历复杂,对这样的情况,多少能给出些答复。当然,要完全解答也不可能,每个人的标准也都不一样。
即便这样,他的理解,也要比宋娴她们深刻得多。
落在观众们的眼里,也显得很深邃,不过这一切,都包装在精致,优雅,动听的旋律之下,单单只听一遍或者两遍,也很难理解清楚背后全部情绪,即便宋娴的古筝演奏水平,已经相当不错,和姐妹们的配合,也特别不错。
宋娴之后,就是加奈子的革胡。为加入锦瑟华年乐团,她所作出的牺牲,也一点都不比黄静小重生之我意人生
。
她给秦放歌的动机厉,还带着些日本京都的味道,毕竟她从小就在那里长大,算是她的第二个故乡。
秦放歌也根据她自身的情况,并对此进行了比较多的扩展。
音乐形象也从二胡的起源说起,分两条线,流传到日本,在日本的传承和发展。另一条线自然就是中国这边的了,然后就是相互的交流和沟通,其中自然少不得些日本音乐的味道,但最终,还是如加奈子所做的事情一样,落叶归根,回归中华正统
第2页完,继续看下一页